昨晚，伦敦交响乐团在东方艺术中心音乐厅举行的第二场音乐会上，郎朗登场亮相。他穿着一件黑色的中式对襟衫，从侧门走出，穿行在身穿燕尾服的演奏员中时，显得很有“中国风格”。
旋律力度逐渐加强
郎朗与伦敦交响乐团已是第二次合作，两年前在伦敦演奏英国作曲家的作品，指挥是该团前任总监柯林・戴维斯爵士，而这次，是年轻的丹尼尔・哈丁，作品换成了肖邦的《e小调第一钢琴协奏曲》。郎朗坐到琴凳上的同时，甚至没有察看一下琴键，便向哈丁点了一下头。乐队的引子很长，在力度逐渐加强的旋律中，郎朗微闭双眼，似乎在体验着音乐的情境，双手随着音乐的幅度摆动，逐渐进入音乐。
英雄气氛忘我陶醉
肖邦创作这部作品时，只有20岁。当时，与一位音乐学院年轻姑娘的热恋，让这位钢琴家激发起满腔热情，用诗意盎然的音乐语言，先后创作出了“e小调”和“f小调”两部协奏曲，由此也为他日后被人们誉为“钢琴诗人”奠定了基础。郎朗的演奏，就如在触摸肖邦年轻的心怀。在战歌般的英雄气氛里，郎朗挺直了腰，一副活力激扬、信心十足的模样。在抒情性很强的音乐里，郎朗的处理却显得颇有戏剧性。在战斗姿态的描述之后，他的琴声又回复到平和宁静之中。英雄的心情，不会保持永远的高昂，雄武之后的小憩，又会给人以充满情调的回味。在这样的情境中，郎朗的琴声开始在辉煌的色彩中优雅地歌唱。看着郎朗忘我般的陶醉，听着这样优美的音乐，感觉真的很美好。
灵敏十指细微忧郁
其实，郎朗自己也记不得在多少次音乐会上演奏过这部钢琴协奏曲。维也纳爱乐、柏林爱乐、纽约爱乐、芝加哥交响乐团……这几年，他和这么多的名团合作，许多指挥家都希望他演奏这部作品。据说，这是因为他们认为，年轻的郎朗更能再现肖邦年轻时的创作情态。郎朗也不负众望，虽然尚缺少热恋的经验，但演奏起来总是令听众、甚至演奏员们陶醉不已。尤其他在演奏被称为“甜蜜的爱情之歌”的第二乐章时，思念般的旋律尽管缓慢，但他触觉灵敏的十指，总是能恰到好处地弹奏出心灵的每一个悸动，尤其是细微的忧郁，他也是处理得十分准确，让听众沉浸在美的遐想之中。
鲜花献给女演奏员
三个乐章的《e小调第一钢琴协奏曲》很快就结束了，郎朗在迅速爆发的掌声中，用一脸真挚的神情向听众和乐队致谢。俏皮的他，似乎仍然陶醉在自己音乐情感里，捧着鲜花一朵一朵地献给了乐队中的女演奏员。他又演奏了李斯特的《爱之梦》。这首乐曲他曾多次在上海各种场合演出过，但是，昨晚他的演奏，却呈现了一种过去不曾有过的风格，他显得全神贯注地紧盯键盘，每一次触键极为细腻，使得这首抒情的乐曲也变得更加精致。
更多:
