中国十大古典民曲欣赏

　　《春江花月夜》，古曲，邱大成改编，筝、琵琶二重奏，吴俊生琵琶演奏，邱大成古筝演奏，乐曲根据琵琶古曲《夕阳箫鼓》(后又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》等)改编而成。原意表达一位江上思妇的哀怨离愁，改编后的乐曲主题有所转变，成了描绘夕阳西下、云破月来、渔舟唱晚的山水乐曲。乐器在演奏乐曲时或简或繁，或停或续，或高或低，或正或反，或短或长，或合或分，有机组合，变化纷呈，既各尽其能、千姿百态，又表现着同一主题，使乐曲美妙动听。

　　《满江红》选自《龙都--古韵临安忆》，宋朝民族英雄岳飞的传世不朽词作《满江红》，几百年来总是不断的被传诵，也会透过不同的乐器为之诠释，本乐曲系根据琴歌改编，苍劲、悲壮的曲调有别于歌曲的表达方式。曲调淳厚有力，节奏稳健，抒发了激愤、昂扬和壮烈的情绪。

　　著名琵琶传统大套武曲。曲谱初见于清代华秋萍1818年辑的《琵琶谱》。曲子取材与《十面埋伏》一样，也是描述垓下之战，同样是采用章回式结构，但立意不同。《十面埋伏》的主角是刘邦，所以乐曲高昂、气势磅礴；而《霸王卸甲》的主角是项羽，所以乐曲沉闷悲壮。

　　中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。

　　此曲约产生于辛亥革命后三、四年，曾长期流行于二、三十年代。传说作者是北京一位中学教师。内容采自古代历史故事：汉武帝时，中郎将苏武奉命出使匈奴，被匈奴贵族囚禁冰窟逼降，他饮雪吞毡，坚决不从。后来又把他遣送到北海边上牧放公羊，说要等公羊生子之后才能放他回朝。苏武不顾威胁利诱，不怕艰苦折磨，坚持十九年而终不屈服。它音调流畅，内容通俗，感情深切，因而流行较广。

　　阳关三叠是根据唐代诗人王维（699~759）《送元二使安西》诗谱写的一首琴歌。王维这首诗在唐代就曾以歌曲形式广为流传，并收入《伊州大曲》作为第三段。这首琴歌的音调纯朴而富于激情，情意真切，激动而沉郁，充分表达出作者对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感。

　　《阳春白雪》是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏，生动表现了冬去春来，大地复苏，万物向荣，生机勃勃的初春景象。在演奏上时而用扳的技法奏出强音；时而用摭分弹出轻盈的曲调，尤其是第六段围绕徵音弹出的一连串泛音，更如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满活力。

　　著名京剧曲牌。在京剧《击鼓骂曹》和《霸王别姬》中，用它来配合弥衡击鼓和虞姬舞剑等的场面。改编者集各家演奏版本之长，进行加工改编，将乐曲结构扩展成有引子后接慢板、中板、快板的板式铺排。《夜深沉》曲调由繁至简，在快板段落作了较多发展，其中有大鼓的独奏及鼓与京胡的竞奏，使原曲的精华－－刚劲且优美的音乐得到充分优美的表现。

　　原名《霓裳曲》，为有别于李芳园编辑的同名琵琶曲，故改称《小霓裳》。此曲最先流行于杭州，据说是杭州丝竹艺人根据民间器乐曲牌《玉娥郎》移植，但迄今未见有与《小霓裳》相似的《玉娥郎》曲谱发表，故此说待考。乐曲采用齐奏性织体写法，各乐器声部以同度或八度的重叠，演奏同一的旋律，它们细致地、集中地、统一地表现同一的音乐情趣，使乐声具有一种特殊的感染力。

　　著名琵琶传统大套文曲，是器乐艺术中描写月亮的极品之作。现存最早谱本是明代嘉靖年间的手抄本《高和江东》中的一曲。清嘉庆年间蒙族文人荣斋所编的《弦索备考》（1814年）中亦收录此曲。