台上演员激情献艺,台下观众感动不已。1月23日晚,浙江小百花越剧团的新版越剧《梁祝》在北京国家大剧院精彩上演,千余个位子座无虚席。
国家大剧院剧场由苏杭丝绸装点的墙面充满民族色彩,与来自杭州的越剧《梁祝》相得益彰。由著名导演郭晓男执导、梅花大奖得主、著名越剧表演艺术家茅威涛和国家一级演员陈晓红联袂领衔主演的《梁祝》,受到了首都观众的热烈欢迎。“好看,真好看!”一位在北京工作多年的意大利青年向身边的同伴连声赞美。
“剧情明了,戏剧语言简练,重复的唱段精简了,与现代社会紧张的生活节奏相当吻合。”曾经在绍兴、北京等地先后看过4遍新版《梁祝》的北京业余越剧团团长黄敏如此评价。
在主题表现、人物塑造、舞美设计上,新版《梁祝》都力求一个“新”字。同名小提琴协奏曲精华的背景音乐,既很好地保留了原著精华,又拓展了流传千年的爱情传说的人文含义。舞台上白色和粉色被大块应用,以往在戏剧里只用于普通道具的“扇子”,在新版《梁祝》里被赋予了更深层次的含义,既传递情感,又象征羽化的蝴蝶。观众在感悟梁祝爱情故事的同时,还欣赏到了书生群舞的精彩表演。
艺术性、原创性、经典性的统一,名家、名剧、名团、名曲的融合,给了新版《梁祝》强大的艺术魅力。曾对国有专业剧团和民间职业剧团做过深入调查的戏剧理论家傅谨博士认为,浙江“小百花”的创举显示出他们对艺术创新和继承已超越了剧目,以策略性的前瞻目光规划剧种、剧团今后的生存与发展,这个经验值得关注。
国家大剧院演出部有关人士向记者介绍说,国家大剧院为了在开幕国际演出季中为观众献上丰盛的艺术大餐,从储备的大量剧目中选择了81部各剧种的节目,从2007年12月22日到今年4月6日的时间里将上演190余场。新版《梁祝》此次之所以成为惟一入选国家大剧院开幕国际演出季中的地方戏剧,完全是因为浙江小百花越剧团“在创新中继承经典”的文化理念吻合国家大剧院选择剧目的艺术标准,同时也体现国家大剧院扶持艺术精品、推广艺术精品、弘扬艺术精品的理念。
早在国家大剧院开演《梁祝》前一周,4场票就已告罄。首演结束后,为回报首都观众的热情,导演郭晓男携“梁山伯”茅威涛和“祝英台”陈晓红在现场签名售书,把记录了这一作品成长的《浪漫与美丽》一书带给更多的越剧迷们。
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