近日，笔者从乐山市市中区文体局局长李碧波口中得到一个消息――乐山市第一部《文化大观》正在编纂当中。编纂好的乐山第一部《文化大观》经过精美装订，将作为旅游产品和特别的纪念礼品赠送游客，成为乐山一张看得见、摸得着、带的走的城市名片。值得注意的是，在这部《文化大观中》，民间文化和民间艺术的整理成册是很重要的一部分，整个编纂过程将采用老艺人讲述、老照片配图等形式全面反映出来。这部“文化巨著”的编纂拉开了乐山全面拯救民间文化的序幕......
踩高跷
由于历史文化悠久、民间文化底蕴深厚，乐山的民间艺术极为丰富。分布在通江、车子、童家、苏稽、罗汉等乡镇的龙狮灯、牛儿灯、水族灯历史久远，至今虽然还有一部分中老年艺人在民间表演，却大多处于后继无人的没落局面。凌云乡的狮子爬高杆、茅桥镇的火龙、棉竹镇的走高跷至今还有为数不多的老艺人，用他们自己的话说，已经几乎“玩不动了”。白马、石龙、剑锋、土主等乡镇一带古朴纯正的抬杠杠歌，千百年来一直传唱至今，但由于能唱的人苦于生计，眼看就要失传。夹江、五通、峨眉、沙湾等区县的金钱板、莲花落能表演的人已经屈指可数，而且大多是七八十岁的老人，词都忘得差不多了。曾经在乐山各地广为分布的钮链钮、会戏更几乎绝迹......面对民间文化濒临失传的局面，许多民间老艺人都在为之叹惋，纷纷呼吁抢救、保护、传承这些难得的民间艺术。
叹惋：金钱板表演艺术家免费收不到学生
75岁的史生荣年轻时参加过朝鲜战争，后来长期从事文艺表演工作，而现在他被称为乐山金钱板表演“第一人”，但同样也是“唯一一人”。因为在乐山，已经很难找到能够像史生荣一样完整表演上几段金钱板的人了。四川荷叶约形成于清朝中期，和金钱板并称四川曲坛的姊妹花，史生荣同样是四川荷叶在乐山的唯一“传人”。
“我免费教都没有人来学啊。”这是史生荣的感叹，也是史生荣的困惑。
是真的没有人喜欢金钱板吗？事实并非如此。史生荣回忆起自己演出的场景，至今记忆犹昨：“我在上面表演完一段，下面总是掌声不断，甚至每次都会有观众主动要求再唱一段，观众里面不乏年轻人。”
用乐山人自己的话讲，史生荣的儿子是当老板的，他完全可以享有很好的晚年，然而，他没有这样做，他从来没有放弃过让金钱板艺术传承下去的努力。2004年一天，澳大利亚赫维湾市政府一官员听了史生荣的金钱板后，赠送给他一对当地土著人用来打击奏乐的棒槌，2005年，这位官员专程到夹江来看他，他也赠送给那位官员一副金钱板，激动得老外连声说：“我要把它存放到澳大利亚博物馆！”
“连外国人都如此感兴趣，而我们中国人却没有人愿意学，我都感到有些羞耻。”史生荣每次回忆到此，脸就涨得通红。
史生荣的困惑值得深思，当我们各大艺术学院疯狂培养西洋乐器，弘扬国外文化的时候，却忽略了对民间艺术进行正规培训、传授。由于长期依赖民间艺人自己传授，使民间艺术的传承从形式到内容难以得到很好的发展，甚至连最基本的受众群体都很难保证。
犯愁：民间艺术家协会满城找不到传人
那边是夹江金钱板艺术家免费找不到学生，这边是市中区民间艺术家协会满乐山找不到传人。
“我们找了很长时间，居然没有找到一个人会玩。”市中区民间艺术家协会秘书长毛万安在为寻找 “火龙”的民间艺人而发愁，这已经不是他们在拯救乐山民间艺术的过程中第一次遇到难题了，由于很多民间艺术多年没有人“碰”，而且大多数传人没有多少文化，不懂得很好地传承，乐山很多民间文化已经难寻踪迹，想找到传人更是难上加难。
“不瞒你说，我都没有见过真正的火龙表演，但是听老一辈人经常提起，说茅桥镇的火龙(表演)多么多么精彩。”据毛万安介绍，茅桥镇的火龙在解放初期的时候在乐山一带非常盛行，十几个人舞一条长龙，舞到高兴之时，众人脱掉上衣，光着身子，然后将龙点燃，周围的人围着“火龙”跳起舞唱起歌，场面极为壮观。“火龙”一般是在正月十五过大年的时候才表演，象征来年红红火火，所以很受那时的老百姓喜爱。
曾经盛极一时的民间艺术“火龙”永远消失在了嘉州大地上，而同样面临和火龙一样遭遇的还有抬杠杠歌。据毛万安介绍，抬杠杠歌最早源于乐山人的劳动过程中，至今有上千年的历史了，一直到上个世纪70年代，还有很多地方流行。那个时候，大家抬着东西，一边扭，一边唱，将劳动中的感受变成词曲唱响山间，后来慢慢延伸到嫁娶、丧葬等传统民俗文化中，形成了独具乐山地方特色的民间艺术，而现在这种古朴的艺术已经几乎绝迹。
思考：拯救民间艺术应该从何着手？
观众培养的滞后、学院教育的缺失、外来文化的冲击......让民间艺术进入了寒冷的冬季，而这个寒冬的时间太为长久，保护乐山民间文化刻不容缓。正如著名作家冯骥才所说：“民间文化是一种母亲文化，它是我们的根，它融入了我们的血肉，给了我们情感。而现在，它正在迅速消失、瓦解……我们必须把它保护起来。无论是大城市还是小城市，民间艺术都需要拯救。”
究竟民间艺术该怎么保护？
“民间文化应该受到重视。”史生荣的话说道了点子上。钢琴、小提琴、手风琴......这些东西在很多人眼里被视为高雅艺术，而我们的民间文化，如秧歌、唢呐、笛子等等都被看着通俗艺术，简单地讲，就好比阳春白雪与下里巴人的关系，这样的局面形成并非一日，想要改变也不可能一蹴而就，但是必须从改变社会对民间艺术的重视程度上着手。
毛万安讲述
只要重视了，问题就解决了一半。因为重视就意味着有了拯救的政策、保护的资金、传承的条件。然而只有重视还不够。“要想这些东西发展下去，必须有市场，有观众。”毛万安的话谈到了更为重要的一点。要有市场才能传承下去。他举了很好的例子，常规的龙狮灯一直盛行，尽管是在民间，但是却有它固定的市场，一般的商场开业、结婚庆典......大凡喜事，都会看到狮舞龙腾的场面，正是因为有市场，龙狮灯成为乐山民间文化中保护和传承最好的，但就算是这样，龙狮灯的保护仍然面临困境。乐山市市中区民间艺术家协会副主席梁玉林告诉笔者：“在拯救民间艺术的行动中，我们曾试着收集舞龙灯的108中招式，然而，现在只找到30多种，要想收集齐估计是天方夜谭了。”
开发民间艺术的潜在内涵和经济价值，让民间文化绽放异彩就是让民间艺术找到自己的市场和生存空间，只有这样，才能让拯救民间艺术不只成为空话。“拯救”是我们的梦想，然而当梦想照进现实，我们发现未来的路还有很长。
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