今年夏天，上海音乐学院音乐剧班的30多名学生一毕业，绝大多数就面临着无法从事所学专业的尴尬处境；而上海话剧艺术中心最近排演本土音乐剧《马路天使》时，制作人黄德顺却直挠头皮：“会唱会跳会演的音乐剧演员，在国内咋就这么难找？”
“音乐剧之父”韦伯认为音乐剧演员必须具备3个条件：“首先唱歌要好，其次要有表演能力，还有就是会跳舞。我不知道中国是否有专业的课程进行针对性培养，但我知道很多音乐剧演员都不是专业的。”确如韦伯所言，合格人才的匮乏，成为音乐剧在中国进一步发展的一大瓶颈。
毕业却难效力
2002年，上海大剧院引进音乐剧《悲惨世界》，观者如潮，之后，以每年一部的频率引进国外原版音乐剧。原版音乐剧票房的火爆，促成了两项成果：其一，上海市政府决定在文化广场建造一座2000座的音乐剧剧场；其二，上海音乐学院创建音乐剧系。不久，上海戏剧学院也在其表演系内开设音乐剧班，着手培养音乐剧人才。
今年上海音乐学院的音乐剧班已经毕业，学生们却总是面临无法为音乐剧效力的尴尬。其实，早在1995年，中央戏剧学院就开设了中国第一个音乐剧班，如今的影视红星孙红雷就是这个班级中的一员。这一届音乐剧班排演了音乐剧《美女与野兽》，迪斯尼老总观看后认为“水平已经超过日本”。然而，当时音乐剧在中国根本没有形成气候，因此，这批“水平超过日本”的学生中有很多人只能东渡日本，加盟四季剧团。
有了前车之鉴，上海戏剧学院徐卫宏教授在创建首届音乐剧班时，目的很明确：“我不能让学生毕业后就失业。音乐剧班的学生，首先得按话剧影视表演班的要求进行培养，在这基础上，增强音乐、舞蹈方面的训练。这样，他们毕业后，即使没有专业的音乐剧团可去，至少也可以去话剧院团，可以去拍影视剧。”果不其然，这些音乐剧班的学生毕业后，确实很少有人从事专门的音乐剧工作，大多去拍影视剧了。他们中出了一个形象俊朗的张峻宁，被著名编剧海岩相中成了电视剧《五星大饭店》的男一号。日本的富士台更是相中了能唱能跳能演的张峻宁，将《五星大饭店》引进至日本，也希望把张峻宁打造成日本娱乐界的“华流”代表。
需要舞台实践
音乐剧班学生抱怨没有音乐剧团可去，一些致力于创作本土音乐剧的机构则嫌这些毕业生“无法使用”。于是，去年7月，国内首个专业音乐剧团中国松雷・蝶之舞东莞音乐剧团成立，剧团40多名骨干演员大多并非来自音乐剧专业，进团后需要从头开始进行专业培训。
然而，在上海大剧院艺术总监钱世锦看来，国外根本就没有什么音乐剧团，采取的是养戏不养人的“剧组制”。“大学毕业后进家单位的老观念，在音乐剧演员的培养使用上可能行不通。我认为，目前中国‘毕业即失业’的音乐剧演员不是太多，而是太少。很多百老汇的演员，都是白天打工，晚上演戏。”最近来上海大剧院演出音乐剧《发胶星梦》的女主角“胖女孩”的扮演者布鲁克林・帕克，体重200斤，进入《发胶星梦》前就是商店的一名普通售货员。
在上海话剧艺术中心总经理杨绍林看来，音乐剧班毕业生不过是些“半成品”，还需要通过舞台实践，经历从“半成品”成为“成品”的过程。他说：“音乐剧投资较大，一旦用人不当，后果不堪设想，投资方自然也不敢贸然使用缺乏舞台经验的新人。”为了给越来越多的音乐剧班毕业生提供实践的机会，上海话剧艺术中心尝试推出“上海音乐剧人才孵化器机制”，在项目制作中选拔、培养音乐剧人才，计划在3年时间里以“动态管理”的方式培养15名优秀的音乐剧演员，其第一个实施项目就是最近排演的本土音乐剧《马路天使》。(张裕)
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