罗德的这一本教材在众多的练习曲中独具一格。我们可以从他的许多富于表现力和歌唱性的练习曲引子中发现，他的练习曲所强调的已不仅是单纯技术动作的训练，而是将歌唱性的训练列入练习曲的练习内容，这同马扎斯的练习曲有异曲同工之处。此外，罗德将调性练习也融入到练习曲之中。细心的教师和学生会发现，这24首练习曲正好包含了24个大小调！对于调性训练来说，这是一本难得的学习材料。我们知道，调性训练有相当的重要性，这基于以下的因素：许多著名的作曲家在创作小提琴作品时，在调式、调性的选择和运用上用心良苦；在音乐的表现和传达中，各种调式、调性表现着各种不同色彩，丰富着音乐的内涵。
这本练习曲集的表情和演奏符号之多是任何练习曲集所无法与之相比的，这是它的另一特色。学生在练习过程中只有投入最大的注意力才能有所收获。
作者简介：
法国小提琴家、作曲家雅克・皮埃尔・约瑟夫・罗德（1774～1830），1787年在巴黎随维奥蒂学琴，1790年经维奥蒂安排在“绅士剧院”公开演奏维奥蒂的一首小提琴协奏曲。后来在“费多剧院”仁第二小提琴声部长，后来任歌剧院的独奏音乐，直到1799年。在此期内（1794年以后）他与加拉一起在汉堡、柏林、荷兰、英国举行音乐会，并于1795年起任音乐学院教授。1799年罗德在西班牙邂逅杰出的大提琴家、作曲家博凯里尼。1803年偕布瓦尔迪厄赴圣彼得堡，被任为亚历山大一世的独奏小提琴家，年薪5000卢布。1808至1811年重返巴黎，但比起从前，他的声誉日替。小提琴家施波尔在不伦瑞克第一次听罗德在音乐会上的演奏，印象极深，立意要长期模仿罗德的风格，但1813年在维也纳重又听到罗德的演奏后在他的自传中谈到了对罗德演的失望，感到无论从技术上还是风格上远逊于罗德原来的水准。在一次旅行演出中，罗德在维也纳遇奏于一个私人音乐会上，贝多芬听话后对罗德的演奏不太满意，立即将乐谱请大公转交罗德，以便他在下次演出前更仔细地读谱。门德尔松在1825年4月说，在想重新恢复以前的成功却遭到失败后，罗德下决心放弃演奏。这个失败深深刺伤了他，他的健康遽恶化。 甚至到今天，罗德的作品普遍地被小提琴家们所喜爱，他的一些协奏曲特别是这册《24首随想曲――用小提琴练习曲形式，包括所有24个调》是每一位小提琴演奏者必修的经典作品。与克莱采尔、顿特、维尼亚夫斯基和帕格尼尼的作品一样，这些随想曲在小提琴学习上占有主要地位，在发音上起着最有价值的作用。这些随想曲在中提琴演奏的学习中也证明最有用和极有价值。
