呼和浩特市一家村的一间小屋子里，灯光昏暗，到处堆满了刨花、木料和未完工的琴箱、琴杆，各种刻刀、凿子铺了一桌。 
      就在这里，色登制作出一把把精美的马头琴。 
      在内蒙古自治区的民族音乐圈里，色登的名字无人不晓。现年64岁的色登，多年来一直致力于蒙古族民族乐器的研究与改革，特别是马头琴以及失传多年或濒临失传的阿尔泰胡笳、元代火不思、伊克勒琴和潮尔琴等。 
      色登说：“我不能让祖先传下来的东西在我们的手里断根。” 
      经过多年研究，色登把小提琴的制作工艺应用到马头琴等民族乐器制作中，把传统制作工艺中使用的主要材料由枫木改为相对便宜的杨木，并在琴箱上添加自己创作出的草勾纹，使做出的琴不仅保持了原本的优美音色，而且整体更加美观、精致。 
      色登做的马头琴销路很好，还有不少外国顾客上门买琴。蒙古族长调吾博组合的组创者霍秀华说，色登不是工匠，他做的每把琴都是一件艺术品。 
      色登出生于内蒙古兴安盟科尔沁右翼前旗，从小爱好音乐，总是陶醉于收音机里播放的马头琴和潮尔琴演奏中。在海拉尔市上小学时，学校附近有个做小提琴的俄罗斯老人，色登每天趴在窗台上看老人做琴，从此迷上了乐器制作。 
      15岁那年，色登看了内蒙古歌舞团的一场演出，边看边记下马头琴的轮廓，回家后凭记忆做出了他人生中第一把马头琴。然而，虽然做出了马头琴的样子，没有一点音乐基础知识的色登却不知道该怎么定弦。他冥思苦想，终于想出两种定弦法，后来发现，那正是传统蒙古族马头琴的定弦法。 
色登于1960年考入内蒙古艺术学校，师从著名音乐家辛沪光学习音乐理论，向潮尔琴大师色拉西和马头琴大师桑都仁学习演奏。毕业后，色登到锡林郭勒盟歌舞团工作做演奏员，又先后在锡林郭勒剧院、锡林郭勒盟群众艺术馆工作。 
      退休后，色登创立了马头琴工作室，全身心地投入到马头琴等民族乐器的研究和制作中。他把一些文献中关于蒙古族民族乐器的资料进行收集整理，复原改良一些失传的民族乐器。 
      色登说：“民族乐器的传承和保护不能只是一句空话，我现在做的就是要给后代留下一些具体的东西。” 
      色登现在每天工作十五六个小时，研究文献资料、做琴，几乎天天吃住在十多平方米的工作室中。“还有很多即将失传的民族乐器等着我们研究和挽救，时间紧迫啊。”色登叹息道。 
      现在，最让色登担忧的是自己一身制琴技艺仍无传人。两年前，色登在接受一家媒体采访时曾公开表示，如有真心实意来学做马头琴的年轻人，他愿意免费教，但至今没有人上门求教。